Ritos Naujalienės kūrybinė medžiaga – pati gamta. Daugiau nei tris dešimtmečius ji kuria įvairaus mastelio projektus: nuo subtilios augalo kompozicijos interjere iki kraštovaizdžio ir viešųjų erdvių apželdinimo.
Ritos profesinė veikla apima interjerų ir eksterjerų apželdinimą, kraštovaizdžio sprendimus, terasas, žiemos sodus, gyvų augalų sienas ir pertvaras, stabilizuotų samanų kūrinius, individualias augalų instaliacijas bei kapaviečių apželdinimą. Ji taip pat kuria žemės meno objektus, kuriuose gamtinės medžiagos tampa kūrybos ir jautraus santykio su aplinka dalimi.
Kiekvienas projektas prasideda nuo vietos pažinimo. Rita vertina jos šviesą, mastelį, funkciją, metų laikų kaitą ir žmogaus santykį su aplinka. Jai svarbus natūralumas, saikas ir sprendimai, kurie darniai įsilieja į erdvę bei išlieka prasmingi ilgą laiką.
Ritai floristika – ne vien darbas su augalais. Tai jautri ir įžvalgi kūrybos kalba, atspindinti žmogaus gyvenimą, jo kaitą, būsenas ir ryšį su aplinka.
„Kiekvienu savo darbu ieškau prisilietimo prie gamtos grožio jo nesugadindama – šį grožį dovanoju žmonėms.“
Kūrybos mokytojas – Peter Hess
Rita Lietuvoje baigė trejų metų jungtinę floristikos ir dizaino programą, vykdytą bendradarbiaujant Šveicarijos „Atelier-5“ ir Karaliaus Mindaugo amatų mokykloms. Programoje dėstė „Atelier-5“ įkūrėjas, šveicarų floristikos ir dizaino meistras Peter Hess.
Peter Hess – vienas ryškiausių pasaulio floristikos ir dizaino mokytojų, dėstęs 17 pasaulio šalių, Šveicarijos žemės meno pradininkas ir vienas paskutinių tiesioginių Pablo Picasso mokinių.
Rita jį prisimena kaip genialų mokytoją ir stiprią asmenybę, padėjusią tvirtus pagrindus jos kūrybinei transformacijai. Ryšį su savo mokytoju ji palaiko iki šiol. Galimybę mokytis iš tokio meistro ir išsaugoti šį profesinį ryšį Rita laiko viena didžiausių savo kūrybinio kelio dovanų.
Japonijos įtaka
Ypatingą vietą Ritos profesiniame kelyje užima Japonija. Ji nuolat ten vyksta semtis žinių, stebėti santykio su gamta ir gilinti ikebanos meno pažinimą.
Rita yra puikiai įvaldžiusi ikebanos principus, tačiau jai tai nėra vien gėlių komponavimo technika. Iš Japonijos kultūros ji perima pagarbą augalui, sezoniškumui ir natūraliai medžiagos formai. Jos kūryboje svarbi asimetrija, proporcija, tyla tarp elementų ir gebėjimas palikti erdvei kvėpuoti.
Ikebana moko pastebėti kiekvienos šakos, lapo ar žiedo charakterį. Kartais vienas tiksliai parinktas augalas gali pasakyti daugiau nei gausi kompozicija. Šis jautrumas, saikas ir dėmesys detalei atpažįstamas visuose Ritos darbuose – nuo mažos floristikos kompozicijos iki interjero ar kraštovaizdžio projekto.
Patirties ir šeimos tradicijos tęstinumas
Savo patirtimi Rita dalijasi vesdama floristikos mokymus profesionalams ir mėgėjams. Per daugelį metų sukauptas žinias ji perduoda ir kitai šeimos kartai, išlaikydama pagrindinę „Ritos gėlių“ vertybę – jautrų santykį su augalu ir erdve.
„Ritos gėlės“ – daugiau nei tris dešimtmečius kuriamas ir puoselėjamas šeimos verslas. Šiandien Ritos sukauptą patirtį perima ir savo žiniomis papildo dukra Ineta, baigusi kraštovaizdžio architektūros studijas keliuose Europos universitetuose. Drauge jos tęsia šeimos kūrybinę kryptį, kurioje susijungia skirtingų kartų patirtis, šiuolaikinis požiūris ir pagarba gamtai.